专辑简介:挪威歌手兼作词人玛丽亚·梅娜(Maria Mena)发行了她的第七张录音室专辑《Weapon in Mind》。主打单曲〈I Always Liked That〉一经发行就大获好评。她带着特有的独白式唱腔和时而嘶吼的呐喊结合电子感的配乐,给听众一种强烈的震撼。整张专辑是她内心的表达,无懈可击的声音加上非常有力的歌词贯穿其中。〈The End〉说出了许多女性的灵魂,一篇精彩的作品,让一个禁忌的话题有了话语权。在音乐上,梅娜为这张专辑“穿上了全新的衣服”——歌曲比较电子化,听起来明显更有力量;忧郁的情绪在很大程度上让位于积极的心态,而没有落入梅娜一贯的风格。这里的她听起来更加成熟和自信,她在真实地表达自我:“我只是个普通人”。 梅娜一向以自身的经验为蓝本创作,诚挚的嗓音让人很难不深陷其中,梅娜的音乐诚实地呈现出不加矫饰的喜怒哀乐,她的专辑一向善于描述超龄纤细思维的成长心路历程,也勾起你我心中相熟的记忆。而在这张专辑里,我们听到的不仅仅是那些痛苦和无奈,更多的是对未来的追寻和抗争,尤其是她的歌词,绝对直得细细品味!艺术家简介:玛丽亚·梅娜(Maria Mena),1986年2月19日出生,挪威歌手,代表作品有《White Turns Blue》、《Fragile (Free)》。梅娜于1986年2月19日出生于挪威艺术世家,母亲是舞台剧作家,父亲是鼓手。这对浪漫而艺术气息浓厚的夫妻甚至连儿女的名字都根据名剧《West Side Story》(西城故事)的男女主角而命名Maria和Tony。受到父亲的影响,梅娜从小就接触喜爱音乐,父母离婚带给年仅9岁的她极大的冲击和心理伤害,13岁搬去和父亲居住的梅娜用音乐疗愈心灵。凭借着天生那份罕见的音乐天赋,梅娜在自己的音乐创作包揽词曲,充分展现着其卓越的音乐才华,让人难以置信的是梅娜年仅18岁而已。生活中的经历是她音乐创作来源,她的音乐总是歌唱的是那起伏不定的青春情感。梅娜的音乐明晰透彻,毫无娇柔之态。"我不想隐藏什么,我希望自己能很坦诚直率地对自己。而且我写自己想听的歌,那些勾起某些情感共鸣的歌。”桃花满地AV亚洲
专辑简介:意大利钢琴家弗朗切斯科·利贝塔(Francesco Libetta)演绎肖邦经典作品艺术家简介:意大利钢琴家、作曲家、指挥家弗朗切斯科·利贝塔(Francesco Libetta)出生于意大利的萨兰托。评论界一直给予利贝塔最高的赞誉: "弗朗切斯科·利贝塔是键盘上的诗人贵族,有着文艺复兴时期王子的轮廓和气质"(M. Gurewitsch,《纽约时报》)。"他是莫里茨·罗森塔尔、布索尼和戈多夫斯基的继承人"(O. Bellamy,《音乐世界》)。《日内瓦论坛报》(L. Sabbatini)称他是“天才”,《新国家报》(El nuevo País)称他是“历史性的天才”(R. Poleo)。弗朗切斯科·利贝塔的名字开始在钢琴界流传,因为他以惊人的速度演奏了戈多夫斯基根据肖邦练习曲改编的 53 首练习曲;利贝塔是第一位在现场(米兰、佛罗伦萨、那不勒斯),甚至在一场音乐会(东京、巴西利亚、迈阿密)上演奏所有练习曲的钢琴家。他的曲目范围广泛,包括莫扎特和贝多芬的协奏曲、亨德尔和肖邦的全套作品,以及舒伯特、舒曼、李斯特、德彪西、拉威尔和其他从文艺复兴到先锋派作曲家的主要作品。他录制的唱片包括贝多芬的全部钢琴奏鸣曲(1993/94 年首次在意大利演出,2020 年录制)、戈多夫斯基的 53 首肖邦研究作品、派塞洛、李斯特(《超验练习曲》和《钢琴年鉴》)、F. d'Avalos(后者将自己的所有钢琴独奏曲都献给了他)的全部钢琴奏鸣曲。利贝塔的一张 DVD 是 2002 年在法国拉洛克德安特隆音乐节上举行的独奏音乐会的录音,由布鲁诺·蒙桑永(著名的格伦·古尔德和斯维亚托斯拉夫·里希特纪录片制作人)制作,曾荣获金唱片奖和音乐世界奖。利贝塔的其他获奖录音包括 Raccomandé par Classique、Amadeus d'oro、5 stelle di MUSICA。 作为一名作曲家,利贝塔曾接受欧洲、日本和美国协会及音乐节的委托,创作管弦乐、室内乐和电声乐作品。他曾为戏剧和电影、声乐、室内乐和管弦乐团创作音乐。他的作品包括三首钢琴协奏曲、交响乐作品、电子音乐、芭蕾舞和电影配乐、钢琴奏鸣曲、芭蕾舞剧。2009 年,他的首部歌剧《L'Assedio di Otranto》(讲述 1480 年南意大利宗教战争的受害者)在奥特朗托和罗马首演,随后发行了一张专辑。利贝塔的指挥曲目包括从莫扎特、瓦格纳、德彪西到现代音乐的交响乐作品、歌剧(莫扎特的《唐璜》)以及柴可夫斯基的主要芭蕾舞剧,如《胡桃夹子》和《睡美人》。
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